Francesco
Cinque

An electronic music and audiovisual composition project. The work investigates the relationship between human experience and technological systems: how these systems develop their own forms of collective organisation, producing rituals, devotion and exclusion that change behaviour and collective life. A practice built from within, in which technology on stage takes part in the system itself. Liturgia Algoritmica is the first performative chapter of this research.

Progetto di musica elettronica e composizione audiovisiva. Il lavoro indaga il rapporto tra esperienza umana e sistemi tecnologici: come questi ultimi sviluppino logiche autonome di organizzazione collettiva, producendo rituali, devozioni ed esclusioni che modificano comportamenti e forme del vivere collettivo. Una pratica costruita dall’interno, in cui la tecnologia sul palco non descrive il sistema ma ne è parte. Liturgia Algoritmica è il primo capitolo performativo di questa ricerca.

I am the founder of Miraggi, a small music production and recording studio and a space for artistic exchange in Cesena. Its main collaborators include Duna Studio in Russi and sound engineer Ivano Giovedì.

Sono fondatore di «Miraggi», piccolo studio di produzione, registrazione musicale e condivisione artistica con sede a Cesena, che vede come principali collaborazioni il «Duna Studio» di Russi e il Sound Engineer Ivano Giovedì.

I collaborate with Duna Studio in Russi as a co-producer, musician and assistant engineer. Since 2023, I have been part of OASI, a music production team with Andrea “Duna” Scardovi.

Collaboro con «Duna Studio» di Russi (RA) come co-produttore, musicista e aiuto-tecnico. Dal 2023 sono parte di «OASI», team di produzione musicale, insieme ad Andrea «Duna» Scardovi.

I work in the project as a musician (guitars, synthesizers and samplers), composer and arranger. With Sudestrada, I have performed extensively across Italy, including collaborations with Bronson and Hanabi in Ravenna and Altura Festival in Irpinia, curated by poet Franco Arminio. Sudestrada was a finalist at the 32nd edition of Musicultura. We performed a live soundtrack to Wong Kar-wai’s In the Mood for Love at CinemaSuono Festival in Cervia, and presented the original show Lettere dal disorientamento at Teatro San Luigi in Forlì.

Sono musicista (chitarre, sintetizzatori, campionatori), compositore e arrangiatore all’interno del progetto. Con i Sudestrada ho tenuto numerosi concerti in Italia, tra cui cito le collaborazioni con «Bronson», «Hanabi» di Ravenna, «Altura Festival» in Irpinia (a cura del poeta Franco Arminio). Sudestrada si è classificato finalista nella XXXII edizione del festival «Musicultura». Sudestrada ha sonorizzato il film «In the mood for love» di Wong Kar-wai alla rassegna CinemaSuono Festival, Cervia e ha presentato lo spettacolo originale «Lettere dal disorientamento» al Teatro San Luigi, Forlì.

Eskomono is an improvising trio combining electronic music with acoustic and electroacoustic instruments: Alessandro La Neve on saxophones, Francesco Cinque on synthesizers and Davide Bosi on guitars. We create soundscapes for installations, art exhibitions and film. In 2025, we performed a live soundtrack to Dreyer’s The Passion of Joan of Arc (1928) at Cinefest in Lucca. That year, we also accompanied Gianluca Bosi’s installation Cosmografia Biblica, following our work for Mauro Drudi’s LEI exhibition at Chiesa di Sant’Agostino in Cesena in 2024.

Eskomono è un trio che fonde musica elettronica e strumenti acustici/elettroacustici in un dialogo improvvisativo composto da Alessandro La Neve (sax), Francesco Cinque (synth) e Davide Bosi (chitarre), creando paesaggi sonori ideali per installazioni, mostre d’arte e film. Nel 2025, al Cinefest di Lucca, abbiamo eseguito dal vivo la colonna sonora de La Passione di Giovanna d’Arco (1928) di Dreyer. Nello stesso anno abbiamo inoltre accompagnato l’installazione «Cosmografia Biblica» di Gianluca Bosi e nel 2024 per la mostra LEI di Mauro Drudi nella Chiesa di Sant’Agostino a Cesena.

I am vice-president of the Chorus IOMA music school in Cesena.

I have recorded and mixed educational pieces involving the school’s teachers and students, and created multimedia content including graphics, video editing, music for advertisements and other promotional material. Since 2022, I have taught electronic music and recording software.

Sono vicepresidente della scuola di musica Chorus IOMA di Cesena.

Ho realizzato sia numerose registrazioni e mixaggi di brani didattici che vedono il coinvolgimento di docenti e studenti della scuola, sia contenuti multimediali tra cui grafiche, montaggi video, produzioni musicali di spot ed altri contenuti pubblicitari. Dal 2022 sono docente di musica elettronica e software di registrazione.

I collaborate with Trame on soundtracks for theatre performances.

Sonoro, a collection of stories to listen to, began in 2025. It aims to offer a listening experience combining the elegance of classical drama with the possibilities of podcasting and contemporary music. Its first release is Sophocles’ Antigone.

Collaboro con «Trame» per la realizzazione di sonorizzazioni di spettacoli teatrali.

Dal 2025 è nato il progetto Sonoro, contenitore di storie da ascoltare. L’obiettivo è offrire un’esperienza di ascolto che catturi l’eleganza della drammaturgia classica e abbracci l’innovazione del formato podcast e della musica contemporanea. La prima pubblicazione è Antigone di Sofocle.

I worked with Crinale Lab in Brisighella as an engineer and assistant engineer on studio sessions, including those with Texan singer-songwriter Aleandro Escovedo and Italian singer-songwriter Vincenzo Tropepe.

Ho collaborato con «Crinale Lab» di Brisighella (RA) per sessioni di studio in qualità di fonico e aiuto-fonico, tra cui cito quelle con il cantautore texano Aleandro Escovedo ed il cantautore italiano Vincenzo Tropepe.

I have worked as a technician and live recording engineer at a range of musical events, spanning classical and modern repertoire, at venues including Teatro Bonci in Cesena and Collywood in Bologna.

Ho svolto molteplici esperienze lavorative in qualità di tecnico e fonico di registrazione live, per eventi musicali di varia natura, spaziando dal repertorio classico a quello moderno, in luoghi quali «Teatro Bonci» (Cesena) e «Collywood» (Bologna).